Los norteamericanos funkpunk acaban de publicar el videoclip de su nuevo single: "look around", de su último disco "I'm with you".
El video muestra a todos los miembros en habitaciones separadas con cosas suyas. Marea un poco.
Están a punto de sacar un video interactivo en el que tu eliges que habitación quieres ver.
Parece que estos tipos han encontrado la fuente de la eterna juventud, dado que han estado tocando casi 30 años y no han empeorado en absoluto.
Comprobadlo vosotros mismos, aqui lo teneis:
La banda canadiense punkrock acaba de anunciar, que debido a los problemas del cantante, Deryck Whibley, con su espalda, la banda no puede encabezar el "Kerrang tour" que se supone iban a realizar con la banda pop-punk New Found Glory. Parece que la enfermedad de Deryck ha llegado un punto en el que arriesga su vida. Como declaró la banda, aunque Deryck quiere tocar como cualquier buen músico que se desvive por sus fans, a día de hoy es imposible que soporte el ejercicio que supone.
Textualmente dijo "Me siento terriblemente mal por abandonar a los fans. Me lastimé la espalda y los médicos me han dicho que puedo quedarme en silla de ruedas. Así que por mucho que yo quiera hacerlo, tengo que ser realista, y por primera vez tengo que escuchar a los demás y no solo a mi mismo. Solo decir que estamos realmente tristes con todo esto; tenemos una buena relación con los fans británicos, y estábamos deseando hacer este tour".
La banda dejó de tocar hace 3 meses, y a medida que van pasando días, cancelan más conciertos. Esta enfermedad en la espalda del cantante no está haciendo bien a su último trabajo "screaming bloody murder" que se supone iba a tener un gran tour. Aunque ya se había hecho parte, los miembros del grupo querían mas. Pero obviamente el objetivo de la banda y de todos los fans es que los integrantes se mantengan sanos, y eso es por lo que la recuperación de Deryck es muy importante.
"Kerrang", patrocinadora del tour, acaba de anunciar que The Blackout será quien sustituya a sum 41, para que el tour sea igual de brutal y alucinante. Os mantendremos informados.
Esperamos que sum 41 se recupere pronto, y que empiecen con sus alucinantes conciertos a rebelarse contra el mundo una vez más.
Aqui so dejamos un video en el que Deryck habla de su problema:
Hey gente, se que hace mucho tiempo que no escribo nada, pero estoy aqui de nuevo para manteneros informados de lo que está pasando.
Este post va a tratar sobre una de las bandas más importantes de punk-rock en el mundo: Blink 182.
Estos chicos de San Diego han estado escribiendo pegadizas canciones e himnos del punkrock durante mucho tiempo, y el año pasado nos trajeron su nuevo álbum "Neighborhoods", lanzado tras años de espera para que volvieran a la carga y comenzaran a escribir canciones juntos de nuevo.
En esta entrada voy a hablaros del disco entero, que en mi opinión es puro talento.
Pero primero vamos a hablar un poquito sobre dónde estaban los miembros antes de garbar el álbum.
El batería, Travis, que estaba grabando un álbum en solitario titulado "give the drummer some" y Mark Hoppus, bajista, habían formado una banda llamada +44, que seguía los tonos y las sintonias de Blink 182, aunque con una perspectiva más electrónica.
Mientras Travis y Mark estaban en +44, el guitarrista Tom Delonge también tenia sus propios proyectos con una nueva banda llamada "Angels and Airwaves" que tenían un sonido que dio pie a una discusión sobre si la voz de Tom había cambiado con el tiempo, y algunos fans de Blink 182 rechazaron el nuevo sonido. De todas formas, ambas bandas tuvieron un gran éxito e hicieron grabaciones impresionantes, pero ya era hora de que Blink 182 volviera, y nos trajera esto:
No voy a mentir, la primera vez que escuché el álbum estaba un poco confundido. No me disgustaba del todo y claro que pensé que era un buen álbum, pero he de admitir que me esperaba otro tipo de música. Ahora pienso en el gran error que cometimos los fans criticando el disco, mucha gente esperaba al Blink 182 de la vieja escuela, pero las bandas crecen y se desarrollan, y este es el resultado.
El disco se inicia con la canción "Ghost on the dance floor", mis sensaciones con esta canción fueron muy raras, porque cuando escuchas una canción de Blink 182 después de tanto tiempo sin nuevo material no esperas escuchar ese sonido de Blink182, una banda punkrock. Entonces Tom Delonge empieza a cantar, un Tom diferente al de "Feeling this" o "Reckless abandon". Era algo nuevo, pero agradable; entonces Mark comienza con los coros, y Travis con una gran intro y de repente Blink 182 por fin estaban de vuelta.
Normalmente, cuando escuchas un disco por primera vez, consideras que van a haber 4 o 5 buenas canciones, y 8 no tan buenas. Pues bien, estos chavales no querían que los fans nos lleváramos un chasco, asi que después de "Ghost on the dance floor", el album nos ofrece la mejor canción del disco(en mi opinion): "Natives", que lo tiene todo: Tom cantando la estrofa, Mark el estribillo, y Travis llevando el compás de la canción hacia un nivel completamente nuevo que te hace querer saltar,correr, gritar. Una respuesta común para cualquier canción de esta banda.
Después sigue el primer single del álbum "Up all night", que fué la primera prueba del nuevo sonido. Creo que es bastante buena. El video de la canción describe el sentimiento de la canción: disparando y destrozando cosas mientras empieza una revuelta.
Tras esas 3 canciones, el álbum deja que te relajes un poco con una canción menos"movidita, "after midnight", al parecer, lo de escribir canciones de amor no se acabo para los chicos, ¿quién dijo que el amor no podía ser punk?;)
Ahora llega "snake charmer" cuyo ritmo podría calificarse de no muy rápido pero tampoco muy calmado, podríamos situar esta canción entre "i miss you" y "first date"
Con After midnight y Snake charmer, el álbum parece estar preparándonos para un gran final, aunque todavía quedan 9 canciones. Es entonces cuando empieza la segunda aparte, que es mucho más blink y empieza con la introducción de el himno icónico del album: Heart's all gone. Es una canción rápida, punkrock y puramente blink 182.
Después llega a nuestros oídos "Wishing well", que me encanta debido al modo en que el magnifico Tom Delonge entona el divertido " da da dada dada dada".
Y tras ello, descubrimos Kaleidoscope, que tiene una intro genial de Travis que me vuelve loco hasta el punto en el que me hace querer comprarme una batería y ponerme a tocar. En serio, es una canción buenisima.
Tras kaleidoscope encontramos "This is home", que suena como si Tom estuviera contestando a todos aquellos que dijeron que estaba acabado y no podría mejorar. Total, que es un gran "que os jodan".
Y para no olvidar al resto de miembros de la banda, Mark tiene también una canción en la que demuestra sus habilidades, se llama Mh.4.18.2011(día en que la compuso), es una canción muy Hoppus, con pop punk del bueno para todos los fans.
Las siguientes dos canciones son muy del estilo de Angels and Airwaves dado que es un sonido bastante electronico y menos del estilo de blink 182 que las demás canciones. Hablamos de "love is dangerous" y "fighting the gravity".
Y después, para el gran final tenemos "Even if she falls", que sigue la linea base de Snake Charmer, no muy rápida, pero no demasiado lenta. Realmente buena. Tom canta muy buen en esta canción y Mark hace perfectamente los coros. Pienso que es una buena forma este acabar el disco, que pocos días después acabaría en el top de discos vendidos.
Para resumir, solo me gustaría agradecer a Blink 182 el hecho de que nos hayan regalado una obra maestra como esta. El tiempo pasa rápido, y si no te adaptas a los nuevos cambios, te quedas atascado en la rutina. Y por eso este es uno de los pasos más importantes que ha guiado al grupo hacia esta nueva dirección. Para los fans que se quejan de que el álbum no es suficientemente bueno y que es el final de la banda, os sugiero que lo escuchéis un par de veces. Porque como he admitido anteriormente, no es un disco que vaya a gustar al instante, sino que lo tienes que escuchar un par de veces para darse cuenta de los aspectos musicales que hacen de esta grabación la revelación del año.
Para finalizar, aqui dejo un video de uno de sus conciertos en las Vegas. Espero que os guste:
Los red hot chili peppers, realmente pienso que no hay nadie que nunca haya escuchado una canción de estos tíos. Desde el momento en que empezaron a tocar han estado pateando culos durante años, y 2011 no iba a ser una excepción. Despues de que su nuevo álbum titulado I'm with you" saliera a la venta este verano, no tenían excusa para no hacer un gran y brutal tour.
De hecho, las entradas para su concierto salieron a la venta antes que el disco, por lo que los fans no habían podido escucharlo y aun asi las entradas se agotaron en menos de una semana! Aluciante, ¿eh?
Despues, en agosto salió I'm with you, su nuevo trabajo influenciado por muchos sonidos, africanos principalmente; y siempre con ese sonido funk típico de los mismos.
Y a medida que las semanas pasaban, España se ponia nerviosa esperando al concierto de los red hot de diciembre. Y llegó diciembre y joder, que espectáculo!
La gente hizo cola durante día, en pleno diciembre. Pero con este tipo de conciertos es siempre entendible que la espera merece la pena.
Despues de horas y horas de espera, las puertas finalmente se abrieron y entramos al Palacio de los Deportes de Madrid, que en mi opinion fué la mejor opción que podían haber tomado porque es un estadio cerrado, lo cual te da ventajas para jugar con las luces y ese tipo de cosas.
Despues de una hora dentro en primera fila, salió la banda telonea "the foals", un sonido que podemos poner entre Angels and Airwaves y Radiohead. Un estilo de música un poco raro, no muy energico. pero a pesar de ello, su música no estaba mal y nos hizo más corta la espera.
Y finalmente, la cuenta atrás terminó. El momento que esperabamos desde junio había llegado. Los Red Hot Chili Peppers salieron al escenario y Chad empezó a tocar su tema "Monarchy of roses". Desde ese momento hasta el final, la gente estuvo en el paraiso.
Para resumir el setlist,podemos dividir el concierto en tres partes, en la cual la parte central contenía canciones funk, algo más suaves para dejarnos descansar. Pero es natural que tras años de conciertos, estos tipos sepan como hacer un buen setlist.
Hablando de la banda, tengo que decir a aquellos que digan que los Red Hot ya no son tan buenos como eran, que prueben a ver al nuevo guitarrista: Josh Kelinghoffer. Y además esta Flea, y toda la energía que desprende con el bajo, y Anthony K. que no para de bailar. Tengo que hacer especial mencion a Chad, que me hizo caso las veces que le grité desde el público.
En general el concierto fué increible, y por supuesto, voy al rock in rio 2012 Madrid a verles de nuevo.
Y aqui la teneis, finalmente los chicos de Zebrahead visitaron nuestro país para terminar su gira europea "Get nice or die triying" y dejaron una gran huella en las 3 ciudades que visitaron:Madrid, Barcelona y Pamplona. He de reconocer que este ha sido uno de los conciertos más alucinantes a los que he asistido y siempre estaré orgulloso de contar mi experiencia allí porque realmente fue inolvidable.
Ya de primeras sin haber empezado el concierto, las expectaciones del publico eran muy altas pues todos los fans de Zebrahead sabemos que en todos sus conciertos sorprenden al publico y creedme, lo hicieron.
El grupo llegó sobre las 2pm y amablemente se acercaron a saludar a los que estábamos en la cola, este gesto no me sorprendió pues, a diferencia de otros muchos grupos, estos chicos de California disfrutan de la total cercanía con sus fans, los cuales luego se lo devuelven en forma de una gran respuesta por parte del público, que nunca defrauda, de hecho, ya había gente que había trasnochado para poder estar en primera fila. Los primeros en venir a saludar fueron Ben(bajo) y Ed(batería), quien demostró tener un gran español, o mejicano como decía él. Aprovechando esta amabilidad que los integrantes del grupo nos ofrecía, decidí lanzarme e intentar conseguir algo que realmente nunca me imaginé que podría conseguir. Me acerqué a Ben y a Ed y les estuve hablando de este blog y les pedí una entrevista que, mas que para el blog, sería para todos vosotros, y me dijeron que si!!! que no había problema y que la harían encantados!mi corazón latía a mil por hora y no podíamos ser mas felices, Miguel y yo íbamos a entrevistar a uno de nuestros grupos favoritos!.
20 minutos después, Bobby, el tour manager del grupo salió de la sala preguntando por mi, le dije ue queríamos una entrevista para nuestro blog y que seria un grandísimo favor, dijo que por supuesto y que Ali(cantante) saldría en unos segundos, y salió! y cuando creíamos que nada mas podía mejorar, Ali nos llevo al bus del grupo! para la entrevista!, entramos a lo que en mi opinión, se asemeja mucho al cielo para cualquier fan(entrar en el bus de tu grupo favorito), nos sentamos y empezamos la entrevista con Ali Tabatabaee, aquí la tenéis:
Hola Ali! qué tal todo?
Muy bien Nacho, a ti que tal te va?(en serio, Ali de ZH preguntando que qué tal me va!!) Muy bien! muchas gracias por la entrevista, "Get Nice", nuevo álbum, nuevos sonidos por decirlo de alguna manera, qué opinas sobre vuestro último disco?
Siempre que escribes un álbum es duro porque te concentras en cómo va a ser la respuesta del público hacia él, puede ser buena pero también puede ser mala. Cuando estábamos grabando este álbum, estábamos en casa y a mitad del proceso de escribir las canciones,el tsunami sacudió Japón y perdimos amigos y fans así que intentamos pensar en un modo por el cual pudiésemos ayudar, y empezamos a hablar de lo importante que es la música cuando pasas un mal momento así que volvimos al estudio y reescribimos muchas cosas, empezando por el título del álbum "Get nice!"(viene a decir recuperare!), queríamos sonar mas positivos y transmitir un mensaje, que pase lo que pase,por muy malo que sea,vas a salir adelante porque si te quedas estancado en ello nunca te recuperaras. Volvimos al estudio con esta nueva perspectiva y así queda reflejado en las canciones y por eso el disco es tan positivo. Y ademas estoy muy contento con lo que hemos hecho y de hecho, el disco esta teniendo muy buenas críticas así que genial. Esto es como elegir entre tu madre y tu padre pero, cuál es tu canción preferida del álbum?
Diria que tengo dos canciones favoritas, argh esto cambia cada día jaja, pero ahora mismo me gusta mucho Nudist Priest y Ricky Bobby. Nos has hablado de Japón, tras este tour, cuáles son vuestros planes?Vais a ir allí?
Tocamos en el Summersonic este pasado agosto, y en enero del año que viene(2012) haremos un tour especial para Japón con el nuevo álbum, después del tour descansaremos dos semanas e iremos a Australia a tocar en el Soundwave festival lo cual es excitante porque es la primera vez que vamos a Australia. Y cual es la diferencia entre tocar en un estadio y en una sala como la de hoy?
La mayor diferencia diría que es que por ejemplo, cuando tocas en un estadio, el público esta realmente lejos de ti, es otro rollo, porque, aunque el público este mas lejos, el escenario es mas grande y eso nos beneficia porque así podemos correr y saltar por todos los lados. Lo bueno de tocar en festivales es que tienes la oportunidad de conocer y escuchar grupos que te gustan y convivir con ellos. Y tocar en salas es genial porque el publico esta a escasos metros de ti y puedes sentir su energía. Cómo han cambiado vuestros conciertos a lo largo del tiempo?
Intentamos cambiar los conciertos cada tour porque no quieres hacer lo mismo una y otra vez,acabas aburriendo de hacerlo, así que esperamos que os guste el show de hoy, tenemos unos cuantos trucos y es divertido ver como se involucra el público. Venid a verme después del concierto y contarme si os gusto o no(obviamente fuimos a decírselo). Cuándo estáis de gira, quien es el mas salvaje?
mmmm de gira?, mira ahí, ese tío!(señalando a bobby, el cual sale en varios vídeos de ZH, the masturbating tiger en Get nice!), es el más loco con diferencia. Qué música encontraríamos en tu ipod?
Ultimamente he estado escuchando a un rapero llamado Whiz Khalifa un montón, y también he estado escuchando a un grupo que es de donde yo crecí, "Young The Giant", la voz del cantante es genial. Asi que durante el día, cuando voy dando un paseo escucho Whiz Khalifa y cuando quiero relajarme escucho Young the Giant(muy buen grupo). Qué podemos esperar del concierto de hoy?
Va a haber mucha locura, muchas palabrotas y es probable que alguien del público se quede embarazado.
Tras la entrevista, el tiempo pasó muy rápido y casi sin darnos cuenta ya estábamos dentro, primera fila entre Matty(guitarra y voz) y Ben(bajo).
El concierto no defraudo a nadie, la canción que dio salida a ese estado de locura que Ali anuncio fue "Blackout" de su nuevo disco "get nice!", y desde el momento en el que empezamos a escuchar los primeros riffs, Zebrahead convierto la sala en la cuna del punk. Pogos, corros de gente corriendo, durante su éxito "Jag off" hicieron que la sala entera se pusiese de cuclillas para luego saltar en el estribillo. Ademas de sus temas mas conocidos y que llevan tocando toda la vida, el grupo también toco canciones del nuevo disco: Ricky Bobby convirtió la sala en un cumulo de locura y saltos y gritos, Truck stops and tail lights nos mostró el lado mas pop-punk del grupo, durante esta canción, y otras muchas mas, el grupo sugería al publico que se tirasen al publico desde el escenario(lo hicimos, increíble). Nudist Priest, She dont wanna rock y Get nice! no faltaron tampoco en la setlist del concierto.
Ciertamente, como bien nos dijo Ali en la entrevista, el concierto fue muy interactivo, el escenario tenia un toque hawaiano y tenia un mini bar en el que algunos asistentes tuvieron la oportunidad de subirse, tomar una cerveza y conocer gente nueva mientras que sus idolos tocaban a escasos metros suyos.
No se echo de menos ningún álbum del grupo, la setlist fue muy completa, no falto ningún tema necesario para hacer el concierto inolvidable. El público dio una respuesta perfecta ante las peticiones del grupo y Zebrahead no pudo hacerlo mejor. Lo de este grupo es increíble, cada vez que les ves te impresionan mas y eso que era ya la tercera vez que les veía. Como viene a ser costumbre en sus conciertos, después del concierto, todos los integrantes del grupo salieron a saludar y firmar autógrafos, estuvimos hablando un rato con ellos y nos describieron el concierto en estas palabras: caluroso, fiesta total!, fuck yeah e increíble.
Para terminar, simplemente me gustaría agradecer a Zebrahead todo lo que hacen por sus fans y espero que vuelvan pronto, GRACIAS ZEBRAHEAD!
Aqui tenéis las canciones que tocaron: Blackout Two wrongs don't make a right but three rights make a left Jag off Ricky Bobby Postcards from hell Truck stops and tail lights Hell yeah! Hello tomorrow Rescue me Mike dexter is a god,mike dexter is a role model..... Nudist priest Girlfriend medley Mental health She don't wanna rock Playmate of the year Set up Get nice! Falling apart Anthem HMP
Este año, el EAT vino a Madrid para ofrecernos un show bastante guay para un precio tan bajo.
La organización fué estupenda, no hubo esperas innecesarias: cola perfecta, merchandaise barato y horarios correctos.
Además regalaron un montón de material como camisetas o púas.
El tema era la múscia hardcore. Los artistas fueron: The skyline war, living with lions, the ghost inside y las super bandas August burns red y A Day To Remember.
Como es natural en este tipo de conciertos, hubo muchos circle pits, mosh pits, death walls, etc. La gente no paró de empujarse y de saltar. El equipo de seguridad tuvo trabajo.
La ultima parte del espectaculo con ADTR fué brutal. El setlist Fué el mismo que en Barcelona, excepto que en vez de "monument" cantaron "It's complicated".
Durante "Homesick" Jeremy(cantante) se metió en una gran bola de plástico y se lanzó al público a cantar, estuvo justo encima nuestra! Despues un montón de globos se lanzaron desde el techo, y para el final, habia tantas cosas volando en el aire(pelotas de playa, globos, condones, rollos de papeli higienico) que tenias que estar protegiendote la cara.
En mi opinion, hicieron un show divertdo, seguro e interesante incluso para los menores de edad. Haciendo posible que la gente deje de asustarse al oir la palabra hardcore. Los conciertos son la bomba.
Para muestra un botón: "you be tails, I'll be sonic"
Para empezar el invierno como se merece, the Kooks venian a Madrid para presentar su último trabajo: Junk of the heart.
El concierto, en La Riviera, iba a ser bastante más relajado que los conciertos a los que solemos ir. Pero los kooks han demostrado a lo largo de estos años, que son realmente unos artistas. Y dado que Nacho estaba en Londres asistiendo a un concierto de Zebrahead, me ocupé de comprar las entradas.
El día llegó, la cola fué muy tranquila menos en el momento en el que Luke Pritchard salió a saludar y la gente se volvió loca.
En el concierto alcanzamos primera fila. En principio pensábamos que los músicos iban a mantener una actitud fria y distante, dado que parecían muy vergonzosos,pero no lo eran en absoluto. Luke estuvo hablando todo el rato y tirando púas, y no paró de sonreír y hacer a la gente bailar y cantar.
El setlist:
Is it me?
Always where I need to be
Sofa song
Matchbox
Rosie
She moves in her own way
Killing me
Skimo Kiss
You don't love me
Seaside
Tick of time
See the sun
How'd you like that
Mister Nice guy
ooh la
Shine on
Do you wanna?
Saboteur
Junk of the heart
Naive
El concierto no fué bueno, sino perfecto. La voz del cantante suena igual que en los discos, o incluso mejor!
El setlist fué una mezcla perfecta de sus 3 discos,y no olvidaron ninguno de sus himnos
Lo peor es que todo se pasó volando, en un segundo. Además no se estuvieron mucho en la despedida, solo dijeron adiós y se fueron (después de que el batería le diera a Nacho una baqueta). Supongo que Luke desapareció tan rápido porque tenía calor, ya que llevaba una chaqueta muy britanica ;)
Yo gravé este vid: killing me
